Gary 1990: Nace una estrella sentida....

Queridos amigos y amigas lectores del blog.Hoy recordamos el primer trabajo discográfico de un gran artista que nos dejó muy pronto,un 9 de noviembre de 2001 con apenas 39 años.Edgar Efrain Fuentes,Gary para el ambiente musical.
Luego de su etapa inicial de casi 5 años en Tru-la-lá abandona ésta agrupación dejándola firmemente consolidáda como referente de la música de Córdoba e inicia su etapa solista en el invierno de 1990.
"Así como lo siento",su disco debut,fué editado por RCA Ariola en agosto de ese año,algo atrasado,quizás por la larga gira de despedida de la formación de Tru-la-lá,regalándonos doce temas entre modernos y tropicales,a la manera en que lo hacía en su anterior banda,retomando su ductilidad para cantar ambos estilos,que había quedado relegada en Trula,ante la incorporación de José Moyano primero y Javier Brizuela después.
Grabado en los Estudios Buenos Aires Récords,la
Buena mezcla y calidad de sonido se destacan en todo el disco,la guitarra distorsionada en los "modernos" y "limpia" en los tropicales,el bajo gordo y con agudos,preciso en todos los temas,y la calidad de los arreglos de brasses de los teclados,aunque quizá debiles los sonidos elegidos,sin duda por las limitaciones de los instrumentos.
Gary,ya desde este LP,deja bien claro su estilo para cantar y componer,que ya venía arrastrando desde Tru-la-lá y que mantendría hasta su ultimo material,por supuesto que con gran evolución.

Lado A:

1) "Te burlaste":(Jorge Brizuela-Luis Augusto Bruchmann-Edgar E.Fuentes) Un arranque a toda fuerza con el mejor tema moderno de éste lado,como carta de presentación.
Muy bien la guitarra rockera en todo el disco,tanto en intro como en el solo.
El estribillo tiene el sello compositivo de Gary.

2) "La trompeta del abuelo":(Edgar E.Fuentes-Luis Augusto Bruchmann) Tema tropical que pretende ser picaresco.No es el estilo que mejor le queda a Gary además de las limitaciones musicales de la canción.La intro es a puro brass de Kawai K4 y obviamente sobre el final un pequeño solo de trompeta de Korg T3.

3) "Su barca no está":(EdgarE.Fuentes-Carlos Kantor-Delfor V.Miranda) Este tema,salvo por el patrón de batería contínua en 4/4,debería ser considerado un tropical.Muy buen estribillo pegadizo y buena letra.

4) "Cándida":(Juan José Guillet-Edgar E.Fuentes-Manuel M.Cánovas-Carlos Kantor) Es una cumbia lenta bastante floja en letra y música,con una introducción de tambor de batería sincopado y percusión electrónica que afea el tema.Afortunadamente,la base percusiva se reacomoda,aumenta el tempo y se engancha con: 👇

5) "Amor del espacio":(EdgarE.Fuentes-Juan José Guillet-CarlosKantor-E.Farías.
.) Hermosa intro de acordeón para una gaita ritmica bien lograda con buena progresión armónica.La intervención para el final, de Gary cantando exigido la introducción de "Oye mi canto" de Gloria Estefan era innecesaria.

6) "La ropa de mi madre: (Edgar E.Fuentes )Un tema lento y sentido,con una letra quizá falta de vuelo poético.Un cierre flojo del primer lado del disco.Salva la canción el cortito,pero excelente solo de guitarra eléctrica antes del estribillo final.



Lado B


1)" Por si no la cuidas":(Luis Augusto Bruchmann-Edgar E.Fuentes ) Tropical bastante limitado para tener que abrir un lado de un disco.El estribillo es lo único pegadizo y que salva un poco el tema.

2) "Ay,muchacha"() Muy buen tema moderno, con el estribillo pegadizo al estilo Gary.No tiene intro,salvo unos arpegios de guitarra limpia.Lindos arreglos de trombón de teclado Korg T3 en la segunda estrofa y un solo del mismo antes de la repetición del ultimo estribillo.

3) "Me quemas como el fuego":(JuanA.López-Miguel A.Escalante)Es un tema tropical muy bien hecho,redondito,estribillo ganchero.Gustó mucho en la gente.Para mí no es de los mejores temas del disco.

4) "Como campana":(Juan José Guillet-Edgar E.Fuentes) Otra vez.Dejando de lado la limitadisima letra que tiene,es un tema tropical redondito con muy linda intro de acordeón y teclados.Hay un puente al unísono entre bajo y teclado con sonido de 🔔 maravilloso .

5) "Un cigarrillo y te vas": (Edgar E.Fuentes)A mi gusto,el mejor tema "moderno" del lado B,y quizás del disco.Comienzo casi a capella con Gary a pleno solo con piano.Gran solo de guitarra distorsionada.Muy buen puente de bajo para enlazar el excelente estribillo.

6) "Te veo ilusionada":() Otro tema pegadizo para cerrar el disco arriba .Comienza con el estribillo,que está excelente: magníficos arreglos de brasses de teclado Kawai K4 y el fraseo de Gary con muy buenos coros.Un poco largo solamente.


Músicos de grabación:

Edgar Efrain Fuentes: Voz melódica y tropical.
Humberto Pereyra: Bajo Fender Jazz Bass Cherry y coros.
Luis Ferreyra: Batería electrónica (Simmons?,Yamaha?)
Sergio "Bebe" Yanotti: Piano eléctrico (Roland W30)
Augusto Bruchman: Teclados Kawai K4,Korg T3,Roland W30,arreglos y dirección.
Sergio Osan: Acordeón a piano
José Moyano: Coros y tumbadoras.
Desconocido: Timbaletas y coros.
Julián Alvarez: Guitarra eléctrica Fender Stratocaster.

Lindo debut de Gary.Pero evolucionaría muchísimo en los siguientes discos.
Hasta el próximo disco queridos/as amigos/as

Agradezco la colaboración de Sergio Yanotti,ex pianista de Gary.

Me quiero comer la gorra con el disco 20 del Cuarteto de Oro

Queridos amigos/as seguidores del blog.Hoy recuerdo con mucho afecto el LP número 20 del Cuarteto de Oro.En junio de 1982 mis padres con mucho esfuerzo me regalaron para mi cumpleaños número 9,que había sido el 23 de mayo,un radiograbador Toshiba BomBeat 8 stereo que aún funciona perfectamente.Uno de los primeros cassettes de cuarteto que me compraron,allá por agosto,fué el recién salido "Me quiero comer la gorra" en julio de 1982.En realidad lo compró mi finado padre para disfrutarlo él,porque siempre sintió una gran admiración por el gran acordeonista Lucas Humberto López,el Beto,que había regresado al Cuarteto de Oro en 1979,luego de haber grabado los dos primeros discos a comienzos de los 70s.Yo,con mis 9 años,escuchaba todo tipo de música,pero comenzé a prestar mas atención a ese cuarteto que tocaba rapidísimo,con un acordeonista más rápido aún y con unas letras que no me parecían muy importantes,pero sí divertidas.
El disco está editado por Philips,sello al que siempre perteneció el Cuarteto de Oro y grabado con muy buen sonido y mezcla.
Musicalmente sobresale en todos los temas el soberbio desempeño del virtuoso acordeonista Lucas Humberto López,como hemos dicho,muy bien acompañado por un violín afinado y preciso en los unísonos,un piano prolijo y un bajo cuadrado al estilo clásico del cuarteto.

Lado A:

1) "Me quiero comer la gorra": Gaita (Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Ricardo Verón) El tema fuerte que dá titulo al disco.La letra es bastante ingeniosa y el estribillo,por supuesto,gancherísimo,al estilo Cuarteto de Oro.Tiene una vertiginosa introducción a cargo del virtuoso acordeonista Lucas Humberto "Beto"Lopez que se luce en todo este material.

2) "Sigan abriendo cancha": Pachanga (Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Don Filinto-Lucas H.Lopez) Cumbia rapida o pachanga,como aun se denominaba por ese entonces.Ademas del gran ritmo,no tiene mucha significancia.

3) "Es imposible creer": Cumbia(Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Oscar Davalle).La clásica cumbia lenta en tono menor que siempre incluía el Cuarteto de Oro: También es intrascendente, con el único rescate de los fraseos del acordeón para crear clima.

4) "Mi caballo bayo":(Carlos Gardel-José Razzano) Prácticamente una versión calcada de la adaptación de ésta canción clásica,que ya fuera éxito por el Cuarteto Leo en la voz de Carlitos Rolán mas de diez años atrás,aquí cantada por Coquito Ramaló.Una versión discreta,que podría haber sido más original.

5) "Dame un besito bocón": Gaita (Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Elemir Colombo) Tema mediocre

6) "Por vos estoy que exploto": Gaita (Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Lucas H.Lopez) Buena gaita para cerrar el lado a todo ritmo.


Lado B:

1) "El fiestón se armó": Gaita (Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Ricardo Verón-Manuel Cánovas) Tremendo tema con una letra muy original,gran ritmo y el pirotécnico acordeón de Beto Lopez y un "saltito" de tres notas en la linea de bajo,al comienzo de los estribillos,recurso muy original y agradable.

2) "Quisiera ser mariposa" Gaita(Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-José Ceferino) Tema mediocre

3) "Cuidado con la depresión": Cumbia (Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Oscar Barrientos) Excelente cumbia rápida en tono menor.El solo de acordeón en la mitad del tema no tiene desperdicio paseándose por todo tipo de figuras rítmicas posibles con acordes llenos e inversiones,con el sello característico de Beto Lopez,realzado con acordes de séptima menor en el piano que empastan maravillosamente.

4) "Bolsillos con espinas": Gaita (Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Luis Gómez-Elemir Colombo) Mucho ritmo,mala letra,poca música.El peor tema a mi gusto.

5) "Una vida de rutina": Gaita(Carlitos Jiménez-Coquito Ramaló-Don Filinto-Horacio Amman) Buena gaita con una letra un poco mas seria y hecha correctamente en tono menor.

6) "La canción del linyera": Canción (Ivo Pelay-Lozzi) Otro tema folclórico clásico,que fuera suceso en la voz de Antonio Tormo en la década del 50, bien adaptado y,como siempre,bien cantado por  Coquito Ramaló,el encargado de ponerle voz a esos temas de origen nativo.La melodia de intro muy respetada.Muy buena adaptación a gaita para cerrar el disco.

Fotos ilustrativas Copyright sitio web www.discosterribles.com.ar


Voz: Carlitos Jiménez
Voz,pandereta y güiro: Coquito Ramaló
Acordeón a piano Paolo Soprani: Lucas Humberto "Beto" Lopez.
Piano acústico: Luis Gómez.
Violín: Desconocido (Rogelio Campana?,Oscar Torres?,Gemil Ali Isa?
Bajo eléctrico: Ricardo Verón.

Tru-la-lá 1991: Sigan con Trula (Disfrutando)

Amigos y amigas lectores: En noviembre de 1991,aparece a la venta el LP número 13 de Tru-la-lá.
Es un disco de muchos recuerdos lindos para mí en lo personal,porque además de ser excelente,en esa época,quien les escribe,tocaba batería y percusión en un pequeño grupo de cuarteto de barrio y gran parte del repertorio que ejecutábamos era de éste disco,que procedimos,como se imaginan,a devorarlo y escucharlo hasta el cansancio.
En éste trabajo debuta como timbaletero Claudio Toledo y es un momento muy exitoso de Tru-la-lá con un afianzamiento total de Sandro Gómez en su rol de cantante melodico,luego de un disco un poco desdibujado como el anterior "De Fiesta" que apareció en una forma un poco apresurada en abril de 1991.
La mezcla es balanceada y está correctamente grabado en los estudios Buenos Aires Récords,posiblemente por setiembre de 1991.
El repertorio,salvo algunas pocas canciones,está muy bien elegido,y la mayoría de los temas fuertes son de autoría propia,lo que marca el gran momento del grupo.
Como característica,resaltan el sonido de bajo tocado con púa y muchos agudos,un sonido poderoso de batería electrónica y excelentes arreglos de trompeta y trombon de los sintetizadores Korg en la mayoría de los temas,cosa que,a pesar de haber tenido un excelente repertorio y calidad de sonido,no se habia logrado en el anterior disco,"De Fiesta"

Lado A:

1) "Sigan bailando": (Derechos Reservados) Merengue lanzado a la fama ese año por la hondureña Banda Blanca.Es el tema apropiado para abrir el disco y que en parte,dá nombre al mismo.Primer éxito pegadizo,al sumarle el nombre de la banda en el estribillo.Letra simple pero buena melodía en el puente,al unísono entre el acordeón y un teclado y con arreglos dw vientos muy similares al original a cargo de teclados.

2) "Corazones rotos": (Manuel Cánovas-Vìctor Miranda-Sandro Gómez) Gran tema moderno al estilo Tru-la-lá: simple y pegadizo con buenos arreglos,sobre todo su introducción,con teclados y guitarra distorsionada.

3) "Te pongo la inyección":(Derechos Reservados) Primer cover del disco,originalmente un éxito de ese año grabado por Lucho "Fiera" Galíndez en la movida tropical de Buenos Aires.Una letra algo grosera,que no vá con el estilo de Tru-la-la.Flojo.

4) "Ay amor":(Julio Aguilar) Hermoso tema melódico en tono menor del que no he podido encontrar la versión original.Gran arreglo de acordeón,un solo de trompeta de sintetizador y una parte cantada lenta con un magnífico acompañamiento de piano,antes de finalizar el tema tarareando el estribillo.

5) "Jamás,Jamás": (Manuel Cánovas-Pablo Brizuela-Javier Brizuela) Cumbia lenta intrascendente.

6) "Cuando él no esté: (Víctor Miranda-Pablo Brizuela-Javier Brizuela) Cumbia lenta enganchada a la anterior con un buen estribillo y otra vez buenos arreglos de teclados imitando bronces.

7)" Pequeña mujer": (Manuel Cánovas-Osvaldo Morales-Gustavo Castellaro) Tema moderno al estilo Tru-la-lá pero mediocre.


Lado B

1) "Todo pasó pasó": (Manuel Cánovas-Pablo Brizuela-Javier Brizuela ) Excelente gaita con mucho ritmo y una linda intro de teclados con trompeta y trombón.

2) "Solo": (Manuel Cánovas-Vìctor Miranda-Sandro Gómez ) Especie de ritmo shake bailable,aunque empieza con una intro lenta, en tono menor, con buenos arreglos de brasses de teclados y la guitarra limpia marcando acordes.

3) "Que pena pena": (Manuel Cánovas-Pablo Brizuela-Javier Brizuela) Otra excelente gaita muy pegadiza con excelentes brasses de teclados.

4) "Si te quedas aquí": (Marcelo Molina)
El único tema lento del LP Curiosamente,en vez de ser un tema fuerte,es de lo mas débil del disco

5)."Pero fea no hay ninguna":(Víctor Miranda-Sandro Gómez-Roberto Domínguez) Gaita en tono mayor muy básica en letra y música.

6) "Cuando le hablen de mí":(Carlos De Piano-Adrián Moyano-Roberto Domínguez) Tema moderno.El mejor de los compuestos por la banda en este trabajo,un escalón abajo de "Solo".

7) "Woman del Callao": (J Delgado) Segundo y último cover del disco de este tema interpretado por Juan Luis Guerra en el disco "Bachata Rosa".Otro acierto de Tru-la-lá,creando una versión cuarteteada algo mas lenta,respetando los arreglos de vientos originales,con sintetizadores.Solo hay una ligera desafinación de Javier Brizuela en la introducción a capella y en la pronunciación de ciertas palabras en inglés.Por lo demás,impecable.

Músicos del disco

Roberto Domínguez: Acordeón a piano Paolo Soprani,arreglos y sintetizador Yamaha DX7 II
Víctor Miranda: Teclados Korg M1 y Korg T3
Osvaldo Morales: Teclados Roland W-30 y Roland D-70.
Adrián Moyano: Batería electrónica Simmons.
Claudio Toledo: Timbaletas y coros.
Carlos de Piano: Bajo eléctrico Kramer
Focus blanco y coros.
Gustavo Castellaro: guitarra eléctrica Yamaha SG-2000 y coros.
Pablo Brizuela: Piano electrico (controlador Roland A-50 + Korg M1 vía MIDI) y coros.
José Spitale:Congas
Javier "Pepa" Brizuela: Voz tropical.
Sandro "Pituco" Gómez: Voz melódica

.

Tru-la-lá seguíría disfrutando de las mieles del éxito y consolidándose como la alternativa a Chébere en cuanto a convocatoria,marcando claramente dos estilos,por varios años mas.
Pero lo comentaremos cuando lleguemos a ese momento.
Gracias por leer,queridos amigos/as!
Hasta el próximo vinilo!!! 

Cuarteto Leo 1971: A reír,a bailar...y a olvidarse de Rolán

Otra vez con ustedes queridos amigos para remontarnos a fines de 1971,cuando el Cuarteto Leo saca su disco número 23,en su mejor momento.
La particularidad de éste LP es la de ser el último registro de Carlitos Rolán con el Padre de los Cuartetos,ya que luego de 6 años de un éxito fenomenal y habiendo logrado por fin,luego de casi 30 años de batalla por parte de Leo,de actuar en la ciudad de Córdoba en sus pistas de baile mas periféricas primero y luego en las mas céntricas,decide abandonar la agrupación,consciente de su gran popularidad y carisma.
Por otro lado hay dos hechos que lo impulsan: Leonor Marzano desde 1970 no actúa más como pianista en los bailes: mucha gente iba a verla tocar y entonces decae un poco la convocatoria.
Segundo: Su hermano Raul López,Coquito Ramaló,que trabaja como boletero del Cuarteto Leo le ha dicho que tiene pensado armar un nuevo cuarteto y llevar como cantante a un carismático morocho que atrae todas las miradas en el Cuarteto Berna,donde se siente limitado.
Es así que se despide con un disco que en lineas generales es discreto,con el buen sonido de CBS,como ya era tradicional desde 1964 en que empezaron a grabar para ésta multinacional.
El tema éxito fué "En la terminal" dedicado a la inauguración de la nueva Terminal de Ómnibus de la ciudad de Córdoba,hecho ocurrido en diciembre de 1971,coincidente con la salida a la venta de este LP títulado "A reír,a bailar y las penas olvidar"
El balance de planos entre instrumentos y la ecualizacion son muy buenos,con el sonido típico de CBS de esas épocas,solo que en cuanto a repertorio el disco parece dividido en dos: El lado A,sacando el primer tema,es bastante intrascendente.El lado B por el contrario presenta una seguidilla de 6 temazos.

Lado A:

1) "El pasarengue": (Albamor-Leonor Marzano) Gran gaita pegadiza al estilo Leo,muy adecuada para abrir el disco.

2) "Dale dale a la Manguera": (Eduardo Cavigliasso-Kiko Navarro-Miguel Gelfo )

3) "Yo te ofrezco mi cariño": (Leonor Marzano-Cholo Castro-Carlos Rolán ) Fox que inexplicablemente vuelve a ser incluído aquí,ya que había sido grabado anteriormente.

4) "El madurito": (Bartolo Beltramo-Miguel Gelfo-Gemil Ali Isa) Tarantella

5) "Iré soñando": (Leonor Marzano-Antonia Giorla-Alfredo Pítaro)

6) "Rincón español": (Juan Mateo Collino-J.A.Acotto) Lindo pasodoble


7) "Mi linda Zully": (Gemil Ali Isa-Carlos Rolán-Eduardo Gelfo )


Lado B:

1) "Pobre Paco": (Leonor Marzano-Roberto H.Andreani-Carlos Rolán )

2) "Mi cariño ingrato": (Leonor Marzano-Miguel Gelfo-Carlos Rolán) Hermosa y ritmica gaita,con el marcado estilo del piano de Leonor Marzano.

3) "Piamontesina": (Raimundo Frati) Precioso vals a la medida de Rolán,cantado magistralmente en italiano,a pesar de su extensa letra (Su madre era doña Teresa Ramacciotti,una mamma italiana)

4) "Julián Tequiero": (Leonor Marzano-Miguel Gelfo-M.Pardo) La gaita mas ganchera y ritmica de todo el disco.No luce la letra pero el objetivo es bailar y con este tema bailan hasta las piedras.

5) "En la terminal": (Miguel Gelfo-Bartolo Beltramo-Eduardo Cavigliasso) Un fox,o mejor dicho,una gaita lenta que fué suceso en ese momento y aun hoy es solicitada por orquestas que le rinden tributo a la Leo.Una letra muy descriptiva acompañada de una cierta melancolía en su tonalidad menor.

6) "Si Lucía Lucía": (Miguel Gelfo-Roberto H.Andreani-Pedro Garbero)

7) "Mira el mundo": (Roberto H.Andreani-Miguel Gelfo-Cholo Castro) Fox




Músicos de grabación:

Miguel Gelfo: Acordeón a piano Höhner T negra de 11 registros y dirección.
Leonor Marzano: piano acústico vertical Görs & Kallmann.
Alfredo Pìtaro: violín
Miguel "Sapo" Schiavone: Contrabajo acústico.
Carlos Rolán: Voz,pandereta y güiro.

Fotos tapa y contratapa Copyright via website www.mercadolibre.com.ar

Chébere 1984: Nace la leyenda Bladys....

Buenos días,queridos visitantes del blog.
Chébere aparece en las bateas de las disquerías cordobesas, allá por junio de 1984,con un excelente disco: el número trece de su carrera.Obviamente es un disco histórico con el debut principal de su nueva voz melódica: Fernando Gall (proveniente del dúo Fussia junto a Alan Decall) con la difícil tarea de reemplazar a Julio César "Turco" Manzur,que a su vez había regresado a Chébere después de 6 años no solo como cantante sino también como socio para repuntar la caída luego del alejamiento de Pelusa para ser solista a mediados de 1983.Quien sabe porqué,lo cierto es que Julio no pegó en la gente como lo había hecho en sus comienzos con ésta gran orquesta y tuvo que irse.
Es también es el debut en la orquesta del gran saxofonista Javier Girotto,con solo 19 años,que tiene un gran papel en el sonido de este long play.
Tiene un excelente sonido (desconozco si fué grabado en los estudios RCA o algún otro estudio como ION )y un excelente repertorio tanto en lo moderno como en lo tropical.Perfecta mezcla y ecualización.La batería suena "gorda" muy a tono con los 80's.
Como dijimos,prácticamente en todos los temas brillan los excelentes fraseos del saxo alto de Girotto,en especial los tropicales.Como dato mas fino,es el último disco en donde se usa el piano eléctrico Fender Rhodes para arreglos,una característica de Chébere desde el año 1981.Hay también mucha participación de guitarra eléctrica incluso hasta en temas tropicales.

Lado A:


1) "El pecador" (Nelson Ned): Jugado inicio de un disco con una balada lenta,a modo de presentación de Fernando.A la medida de su voz,a todo sentimiento y dramatismo,a cargo de una intro y los colchones de cuerdas de teclados y un final con un arreglo de bajo eléctrico excelente.

2) "Buen día,amor mío" (Cristiano Minellono-Toto Cutugno): Canción italiana clásica de los 70's,originalmente conocida como "L'italiano" y con otra letra,interpretada aquí con más ritmo y mas a tono con la versión del grupo argentino Trocha Angosta con letra y título modificado,que se convirtió en un clásico de Chébere.Muy linda introducción lenta solo con piano acústico y la voz de Fernando.

3) "Eres romántica": Otro clásico de Fernando en Chébere aún hoy: Hermosa guitarra rockera con distorsión en todo el tema.

4) "Un día más"(C.Blanco): Un tema moderno un poco raro para el estilo Chébere.Hay slapping de bajo(una novedad de la época) y un gran solo de saxo.

5) "Al que vive contigo"(Derechos Reservados) Otra balada lenta en tono menor hecha a la medida de la poderosa voz de Fernando.

6) "Juntos"(J.Swart): Fin del lado "moderno" con otro lento en tono menor para terminar exitosamente la demostracion de la capacidad vocal e interpretativa del en ( ese entonces) desconocido Fernando Gall respecto a la gente del "cuarteto".

Lado B:

1) "Cuando despiertes":( Jerry Masucci-Louie Ramírez-Anam Munar) tema salsa romántico popularizada por Celia Cruz y Fania All Stars en 1980.Un tema excelente,a pesar de ser larguísimo,con cambios de ritmos y gran cantidad de arreglos.No fué el tema que más pegó en la gente,pero aquí los músicos de Chébere ponen toda la carne en el asador,musicalmente hablando.Hay arreglos de guitarra,sintetizadores,el siempre presente saxo alto de Girotto y un solo de trompeta.Sublime

2) "Historia de un amor":(Carlos Almarán) Excelente versión tropical de éste bolero clásico.Buenos arreglos de violín al unísono con cuerdas de teclados enganchado al siguiente tema:

3) "Arroyito"(Derechos Reservados) Hermoso tema tropical en donde en todo momento se lucen los arpegios y trinos del piano eléctrico Fender Rhodes con un gusto exquisito,además de una linda intro con piano Fender y guitarra eléctrica limpia al unísono.

4) "Así como bailas"(Derechos Reservados ) Lindo tema con una  introducción alegre a cargo del saxo alto y el estribillo pegadizo.Enganchado con

5) "Viviré solo"(Derechos Reservados ): Otro buen tema tropical a todo ritmo y de nuevo el saxo alto en la intro.

6) "Ya te olvidé"(Derechos Reservados):Final a toda orquesta con otro excelente tropical,solo que aquí la introducción está a cargo de un original fraseo de guitarra eléctrica con distorsión y el saxo alto vuelve a brillar en un arreglo puente para dar paso a los arpegios trinantes del piano Fender Rhodes en el estribillo.


Músicos de ésta grabación:

Angel "Negro" Videla: Piano acústico,arreglos y voz tropical.
Carlos Alberto "Beto" Guillen: Bajo eléctrico Fender.
Raúl "Cordero" Moyano: Batería acústica,timbaletas y congas.
Alberto Pizzichini: sintetizadores Jen, Moog Opus 3,Teisco 110F,piano Fender Rhodes 73
Javier Girotto: Saxofón alto
Antonio "Cacho" García: Saxofón tenor
Juan "Gato" Capdevila: trompeta
Felipe Locoscio u Osvaldo Ferri: trompeta
Hugo "Güesito" Terragni: violín
Daniel "Cabrito" Mayorga: guitarra eléctrica Gibson Les Paul Custom 

A mi gusto uno de los discos más lindos de toda la historia de Chébere.Luego vendrían un par de vinilos a la misma altura en calidad.Pero será otra historia.Hasta la próxima,amigos!!!

Fotos ilustrativas Copyright website www.mercadolibre.com.ar

1964: Cuarteto Don Chicho y el debut de una leyenda...

Buenos días queridos lectores:

Del Cuarteto Leo todos sabemos que es el "padre" de la música popular característica de Córdoba y mucho se ha escrito sobre el tema,pero hoy vamos a rescatar un disco del que nunca se habló demasiado y que marca el comienzo de una leyenda musical: El debut discográfico de Carlos Alberto López,Carlitos Rolán.El cuarteto Don Chicho había resultado el ganador de un concurso hecho por radio LV2 para encontrar al cuarteto que mejor imitara al Cuarteto Leo,que pasaba por su mejor momento,aunque todavía no lograba actuar dentro de la ciudad.Carlitos Rolán junto a su gran amigo de siempre,Aldo Kustin,se había presentado con algunos músicos para participar del concurso.No ganó,pero causó gran impresion por su gran voz y por ello,Juan Josè Muñoz(Don Chicho) reemplazó a su cantante por este jovencito fanático de Leo y sobre todo,de su cantor,José Sosa Mendieta.
Inmediatamente pudo grabar un disco (con 14 temas!!!!!) en los estudios del sello Polydor em Buenos Aires ,filial a su vez del sello Philips y su voz empezó a ser conocida a través del disco y su difusión radial.
El disco está bien grabado para la época y teniendo en cuenta qué es la primera experiencia del conjunto en entrar a un estudio de grabación.Es notoria la influencia del Cuarteto Leo en la forma de ejecutar los temas,tanto pachangas,como valses,tarantelas o fox,pero con un sonido obviamente distinto.

Lado A:

1) "Canta el corazón" (Tine
C.Palacios): Canción popularizada en ese momento por el cantante santiagueño Leo Dan,aquí ejecutada como un fox ralentado,en buena adaptación.

2) "La parranda de Chicho":(D.Scaraffia-A.Vidal) parranda

3) "El andaluz":(R.Rivera-Oscar Britos) Pasodoble

4) "Ña Fidela": (Juan Josè Muñoz-Angel Milocco Robledo-Leandro Dou) Una hermosa ranchera dedicada al personaje de un programa radial éxito de radio LV2 de Córdoba en ese momento.

5) "Pachanga del oso": (Eduardo Cavigliasso-juan Mateo Collino-Miguel Gelfo) Pachanga con mucho ritmo pero musicalmente pobre.

6) "Tu voz,mamá":(A.Napoleón-Oscar Britos-Juan José Muñoz): Excelente vals a la medida de Carlitos Rolán con un gran trabajo del acordeón.

7) "Miguelito":(A.Napoleón-Osvaldo Cettolo) Corrido


Lado B

1) "Fiesta toledana":(Oscar Britos-Leonor Marzano-Juan José Muñoz) Pasodoble grabado en la misma época por el Cuarteto Leo.

2) "Acuarela del Río": (A.Montes) Una canción litoraleña magnificamente ejecutada,siguiendo la escuela del Cuarteto Leo que ya había sido pionero en tocar música del litoral en un estilo propio y delicioso.

3) "Pachangueando en primavera":(Oscar Britos-Miguel Gelfo-Juan José Muñoz) La mejor de las dos "pachangas" como se denominaba en esa época,a una especie de gaita con bajo ternario.Buena melodía y ritmo

4) "Don Chicho": (Augusto F.Marzano-Leonor Marzano-Miguel Gelfo) Tarantella

5) "Se fué en un barco azul": (Edmundo Suárez-Juan José Muñoz-Santos Lipesker) Buen Foxtrot lento que fué el tema que más gustó entre el público de ese entonces.

6) "Hay que aprender a vivir":(R.Mar-Madaver) Corrido

7) "Puré de barro": (Edmundo Suárez-Juan José Muñoz-Santos Lipesker) Última pachanga cerrando el disco.Sacando lo gracioso del título,propio del humor cordobés para colocar apodos es un tema muy flojo.

La leyenda Rolán empezaba a crearse.Gracias a este disco pudo finalmente cumplir su sueño de irse a las filas de su admirado Cuarteto Leo y desbancar nada menos que a su ídolo José Sosa Mendieta.Pero no solo aparecía Rolán en escena.Tambien debutaba un joven virtuoso del acordeón que luego sería el primer tecladista eléctrico de Chébere: Alberto "Gringo"Pizzichini.
Don Chicho reemplazaria a Rolán con un gordito de Pilar que cantaba fenómeno en el Cuarteto Amor y que tambien sería leyenda con los años.Pero eso será parte de otro vinilo.Hasta el próximo disco,amigos!

Fotos ilustrativas Copyright website www.mercado-libre.com.ar



Músicos que grabaron éste material:

Alberto Pizzichini: Acordeón a piano Paolo Soprani Roja
Raúl Fernández: Violín
Leandro Dou: Piano acústico
Victor
"Gallo" Navarro: Contrabajo
Carlos Rolán: Voz

Técnicos de grabación: Santos Lipesker y Américo Bellotto. 

1988: "Fernando Bladys" le pone "Toda el alma"

Buenos días queridos amigos lectores del blog.
A mediados de 1988 aparece a la venta el segundo trabajo discográfico solista de Fernando Bladys.Así se presentó en su primer LP en 1987,apenas salido de Chébere,LP que a pesar de su regular calidad sonora,fué un suceso de ventas.
En este segundo LP tambien editado por Polygram al igual que el primero,hay un excelente sonido,no así la mezcla que está un poco desbalanceada.El repertorio es muchísimo mejor tambien,incluyendo todo un lado tropical,aprovechando la enorme capacidad de éste cantante para adecuarse igual de bien a lo melódico,a lo rockero y a lo tropical.
Se incorpora como bajista,en reemplazo de Miguel Ángel Alvarez,un aún desconocido Carlos De Piano que provenía de Manto Negro y que luego sería integrante de Tru-la-lá.
Sobresale en especial el saxofón alto de Gabriel Pérez en la sección de vientos de papel fundamental en los arreglos sobre todo en temas tropicales y la guitarra rockera de Juancho Masci.El bajo tiene un sonido más solido y un excelente sonido de timbaletas bien "flojas" como se usaba en los 70s y 80s en las orquestas tropicales.Y como ya lo hizo en sus ultimos discos con Chébere y el primer disco solista,Bladys se sobregraba segundas voces cantadas por el mismo creando unas armónias vocales muy originales y agradables.

Lado A:

1) "Gracias por sentir": (T.Cruz-Felissatti) Tema del grupo español Bravo versiónado aquí como presentación del disco por tener una introducción potente y una letra ideal para ello.

2) "En la noche estoy solo":(J.D.Gatica-M.Camaño-E.Farias)

3) "Yo te pido, sálvame":(E.Farias-J.D.Gatica-M.Camaño)

4) "Esa vez,otra vez":(M.Camaño-E.Farías-J.D.Gatica): Uno de los temas mas potables de los compuestos por Fernando para este disco.

5) "Un día de sol,un día de abril":(J.D.Farías-J.D.Gatica-E.Farías)

6) "La casa del sol naciente": (A.Price-L.Leandros) Viejo tema de The Animals con innumerables versiónes y letras distintas (Johnny Halliday,Los Iracundos,Sandro,por nombrar a algunos) En este caso una excelente versión con otra letra sentida donde Fernando suelta su enorme caudal de voz en la segunda estrofa,y un excelente solo de guitarra rockera,para cerrar  el lado moderno del disco.

Lado B


1) "Por alguien que se fué" (Laura Sanchez) Originalmente un ritmo salsa lento romántico popularizado por Luisito Carrión,en ésta versión es una excelente cumbia un poco mas acelerada,con un gran solo de guitarra rockera que le dá un color especial sumado a la excelente voz de Bladys para cantar temas tropicales.

2) "Mi universo" (J.I.Galván-M.Galván)Versión tropical de un buen tema melódico de Manolo Galván.

3) "Dile que no vuelva":(Derechos Reservados)

4) " Sabiendo porqué sufro"(Derechos Reservados) Muy buen tema tropical

5) "El calor de tu cariño": (Derechos Reservados) Quizá el mas mediocre de los temas del lado B.

6) "Por estar contigo" (Paco Cepero-J.Bautista)Canción popularizada por el cantante mexicano José José aquí en una versión tropical muy buena.

7) "Como una Daga": (Derechos Reservados) Otro excelente tema tropical

7) "Un año que pasa" (Derechos Reservados) Excelente tema tropical con lucimiento de trompetas y el protagonismo,como todo el disco,del excelente saxo alto de Gabriel Pérez,para cerrar el disco.

Músicos de grabación del disco:

Fernando "Lider" Bladys: Voz melódica,tropical y tumbadoras.
Carlos De Piano: Bajo Aria Pro II negro y coros.
Augusto Bruchman: Teclados dirección y arreglos.
Walter Luna: Piano acústico y eléctrico
Héctor "Pichi" Pereyra: Batería acústica y timbaletas.
Juancho Masci: Guitarra eléctrica
Gabriel "Flaco" Pérez: Saxofón alto
Reynaldo Mayr: Trompeta
Duilio López: Saxofón tenor

Como resumen es un disco excelente (a mi gusto,uno de los dos mejores de toda su carrera hasta hoy).Luego vendría "Amigos" a fin de 1988 con algunos cambios.Pero será motivo de otro repaso próximamente.Hasta pronto,amigos!